
Театральная студия имени создателя Волгоградского областного театра кукол Александра Александровича Хмелёва – это возрождение истории, сохранение традиций нашего театра.
Молодое поколение от 15 лет знакомится с актёрской профессией кукольников.
Задача студии не только воспитать будущего актёра, но и передать традицию от поколения к поколению, сохранив трепетное отношение к нашему ремеслу и театру.
Руководитель студии Екатерина Уржумова
+7 (981) 125 63 77
Наше расписание
- Вт – Вокал
- Ср – Хореография
- Чт – Вокал
- Сб – Актерское мастерство
- Вс – Сцен. движение/акробатика, сцен. речь
Юлия Новикова – педагог по сценическому движению:
Здравствуй, наш будущий актер! Ты готов начать общаться со мной невербально? Не знаешь, как? Я тебя научу!
Я научу вас общаться телами. Невербальная коммуникация занимает важное место в межличностном общении: по разным данным, 50–80% информации люди передают именно через «язык тела».
Движения – основа активного и интересного для зрителя существования на сцене. Цель развития этого навыка, координации движений – способности передать внутренний мир и переживания героя через язык тела.
Ирина Бережнева – заведующая музыкальной частью:
Я занимаюсь музыкой с раннего детства и безумно этому рада, хотя кризисы, конечно, были, как же без них.
Всего в этом прекрасном виде искусства знать, конечно, невозможно (да и не всегда это нужно), но я с большим удовольствием поделюсь с вами своими навыками и умениями, приобретёнными в процессе своего обучения у различных учителей всех времён и народов.
А также поделюсь знаниями, полученными в процессе моей разнообразной деятельности, которая целиком и полностью связана с Её Величеством Музыкой!
Татьяна Аксенова – хореограф театра:
«Тело – это живое искусство. Ваше движение во времени и пространстве – это искусство, которое родилось прежде вас», – Анна Халприн, американская танцовщица, перформер.
Всегда, когда мне приходится находить слова, которые нужно сказать о моей будущей работе со студентами, я начинаю мысленно заикаться и судорожно искать в голове подходящие фразы, чтобы быть более понятной в своем послании.
Ах, если можно было бы это вступительное слово СТАНЦЕВАТЬ.....?!
Да, с лёгкостью и огромной радостью!
И, действительно, не только для меня, но и для первых людей на Земле, общение с помощью языка Тела и жестов было более естественным, чем придуманные слова.
Сколько всего можно рассказать друг другу, узнать о других и о себе через знание о теле и телесности?!
Каждый день мы интуитивно совершаем тысячу «маленьких танцев» нашим телом, когда общаемся и проявляем себя!
Так вот, если вы хотите узнать много интересного и уникального о своём теле и его возможностях, придумать СВОЙ уникальный язык тела, то мы вас ждём на наших занятиях по пластике и движению в нашей студии!
Будем открывать мир глазами Тела!
Помни, что Тело – это самый близкий твой друг!
Екатерина Уржумова – главный режиссёр театра:
Создание студии им. А.А. Хмелёва – важный этап в жизни театра. Александр Александрович в своё время создал сильнейшую студию, выпускники которой до сих пор работают в нашем театре. Нам было важно возобновить эту работу как дань памяти создателю театра.
Мы надеемся, что эта традиция останется в стенах нашего театра надолго. Преемственность поколений – важнейшая работа, которую мы проделываем. Ремесло кукольника должно передаваться из рук в руки, на практике.
Каждый участник студии получит не только знания, но и опыт игры на сцене, общение с актёрским составом и, что особенно важно, сможет перенять опыт от когда-то таких же – студийцев.
Наша история
В 1972 году при театре кукол создаётся трехгодичная государственная театральная студия, её руководитель главный режиссёр театра, заслуженный деятель искусств РСФСР Александр Александрович Хмелёв.
В списке поступающих – 90 человек. По результатам экзаменов были зачислены 20 счастливчиков.
Театр стал для них родным домом, и Хмелёв учил любить этот дом.
Теперь, спустя годы, мы восстанавливаем эту традицию.
Студия будет носить имя нашего создателя – «Театральная студия им. А.А. Хмелёва».
Это большое дело не только для будущих студийцев, но и нашего театра. Ведь мы чтим и помним свою историю, передаём её из поколения в поколение.
